Градски находки

Карта на изкуството – какво и къде можем да видим в София през юни

Юнският арт афиш е богат на истории, формати и вдъхновения. По традиция, навсякъде в световен мащаб, лятото е един от най-активните сезони за музеите и галериите. На тази тенденция не изневерява и изложбената активност в столицата. Разнообразие от проекти, в които на фокус винаги стои човекът и неговия вътрешен свят. Както казва гениалният американски художник Джаксън Полък – „Рисуването е самооткриване. Всеки добър художник рисува това, което е.“

Mr. Brainwash
Галерия Vivacom Art Hall Оборище 5 / 9 юни – 2 юли

Източник: vivacomoborishte5.com

 

Едно от най-вълнуващите арт събития на сезона в столицата безспорно е първата в Източна Европа изложба на едно от най-провокативните имена на съвременното изкуство – Mr. Brainwash. Създал обложки за албуми на легенди като Мадона и Майкъл Джексън и работил с брандове като Coca-Cola и Levi’s, уличният артист, чието истинско име е Тиери Гета създава произведенията, пълни с цветове и позитивни сюжети, в смесена техника на ценна ръчно изработена хартия или платно. Джони Деп и Ким Кардашиян са само част от звездните му колекционери. Докоснете се до изкуството му във галерия Vivacom Art Hall Оборище 5

Две лица
Пуша Петров и Иван Мудов
Галерия Структура/ до 18 юни

 

Източник: structura.gallery

Ако винаги сте искали да бъдете герой във вдъхновяваща история, то Пуша Петров и Иван Мудов са вашите провокатори в тази посока. Експозицията е отворена покана към публиката да се втурне в неизвестното и да стане съзнателен играч в приключение, в което всичко започва пред една двустранна врата, видяна през два различни „обектива“. Всяка част на вратата е реставрирана поотделно от художниците, а след това двете са изложени една до друга, за да дадат представа за идеите на авторите. Всяка страна на вратата разчита и на своя история, написана от различни писатели. Перото в историята на Пуша е румънският писател Андрей Чераску, автор на научна фантастика, който очертава интимен сюжет за вратата, а Иван Мудов разчита на артистичната си колаборация с българския поет Стефан Иванов. Проектът се занимава с видимото и невидимото, с приемането и неприемането. Големият въпрос е поставяме ли граници пред самите себе си и защо го правим.

 

Flowers & Dancers
Розалина Буркова
Yalta Art Room / 10-и и 11-и юни

фотография: Mateusz Nasierowski

Лято, емоции, споделеност, свобода. Всички тези елементи се преплитат в една по-различна изложба, родена от колаборацията между илюстратора Розалина Буркова и Филип Морис България. Провокирана креативно от новата лимитирана серия на устройството за нагряване на истински тютюн IQOS 3 DUO Червено сияние, Розалина създава илюстрации, комбинация от ръчно рисувани и дигитални елементи. Творенията на артиста, който в портфолиото си има проекти за Gucci и Tate Modern, отключват и предизвикват сетивата ни, за да ни припомнят колко важно е да бъдем себе си, приемайки малките и големи чудатости на хората около нас.
 

Образът на майстора
Национална галерия Квадрат 500 / до 19 юли

Източник: nationalgallery.bg

Един от най-големите български художници оживява в серия от автопортрети, документални снимкови и филмови материали и портрети от Васил Стоилов, Стоян Венев, Борис Георгиев, Иван Мърквичка, Асен Василиев, Борис Колев, Андрей Николов и Иван Лазаров. Експозицията е амбициозен опит да се сглоби рамката, върху която всеки посетител може да наложи и своята проекция за Майстора. За да се постигне автентичност на представата и влиянието му в българското изкуство, кураторите са заложили и на още една изложба, която тече паралелно в изложбеното пространство на Национална галерия Двореца – Майстора и „Родно изкуство“, която проследява в детайли развитието на творчеството му в контекста на неформалното движение „Родно изкуство“, активно в периода 1920-1930 г.

Пробуждане между редовете
Национална галерия Квадрат 500 / до 17 юли

Източник: nationalgallery.bg

Визуална провокация и подадена ръка за среща с жените #ЖенитеSurvivors, организирана от фондация Emprove и нейният двигател Оля Минева. Съвместната инициатива с националната галерия Квадрат 500 е третият, финален етап от активностите на проекта, който стартира с курс по творческо писане, последван от литературно четене пред публика и завършва с картинна изложба, за да докаже, че изкуството във всяка негова форма е ненадминат терапевтичен и социално ангажиращ похват - както за създателите му, така и за неговите ценители. 23 художници и илюстратори визуализират и дават живот на някои от историите, написани от жените, преживели и намери своя нов път в след травмата на домашното насилие.